miércoles, 29 de febrero de 2012

Carreras Universitarias o Conservatorio Superior

Un dia por televisión se trató el tema de la enseñanza superior en España entre los que se mencionó la de la especialidad de música. Hubo polémica durante un proyecto de ley dónde las carreras artísticas (bellas artes, danza, música y artes escénicas) estaban a punto de ser eliminadas de titulos equivalentes a la licenciatura que al final sólo fué un susto.
Hablaremos de las carreras de música que por lo visto tienden a ser un adiccional a la que podriamos estar estudiando como por ejemplo medicina, derecho, filosofía, filología (lenguas) y turismo. Estas son las carreras más habituales en España pero existen las ingenierias que también son habituales como són las de informática, mecánica, industrial, etc ¿Pero que sucede con los estudiantes que quieren estudiar una carrera artística? ¿Es que no es una carrera digna como otra igual? Esto ocurre mucho en las conversaciones donde gente adulta con estudiantes de música le preguntan que a parte de estudiar música qué otra carrera estudian. ¿Cómo que otra carrera? [...]
Los responsables de la ley de educación (LOE) sabían de sobra o eso quiero pensar cuando crearon todas las carreras existentes a dia de hoy, que las carreras artísticas son iguales de titulación que las carreras habituales con titulo llamado licenciatura lo que en música, danza y artes escénicas se le llaman titulo superior. Por eso crearon dentro de la misma ley los conservatorios superiores que no es otra cosa que la universidad especializada en música y danza como las artes escénicas que se llamaron Escuelas de Arte Dramático. Es curioso ver que la universidades convencionales tienen sus carreras habituales y para la parte de las artes estan separadas.
Si cogemos otro sistema educativo fuera de España las cosas no son tan discriminadas, quiero decir, que en muchos paises existen los campus universitarios dónde se imparte todas las carreras tanto las "normales" como las artísticas. En Austria, Francia e Inglaterra son algunos países que siguen con el ejemplo de campus, fuera de Europa la siguen Estados Unidos, Australia y Nueva Zelanda. Por eso muchos estudiantes suelen ser matriculados en este tipo de organización estudiantil por la gran oferta de carreras a elegir. Lógcamente en las carreras de música requieren un prueba de acceso para ver el nivel.
Volviendo a España es natural que en los conservatorios realizen pruebas de acceso para ver el nivel que tienen, que si lo vemos des del punto vista con las carreras habituales también les exigen un prueba y ésta se llama selectividad. Así que una carrera será igual de digna que la otra, lo único que cambia es el nombre de la titulación. A unos se le llama licenciatura y otros Titulo Superior. Pero ahora con el Plan Bolonya son todas por igual, llamados Grados.
Tanto la universidad como el conservatorio superior se obtienen al grado, en una universidad será la especialidad que quieran los estudiantes y en el conservatorio superior el ámbito musical es más amplia. Estas especialidades son los instrumentos; musicología, pedagogía músical, dirección y composición, pero al fin son grados.
En definitiva, cuando alguien nos pregunten que estamos estudiando (música) y éste nos dice que más, le diremos que nada pues es una carrera como las demás.

jueves, 16 de febrero de 2012

Compositores de los conciertos de Año Nuevo

En la música como todos sabemos existen estilos musicales (conciertos, sinfonías, quartetos, sonatas, etc.) que se le relacionan con algún compositor que tiene más material en dichos estilos, en este caso los Valses, Polcas, Marchas, Quadrillas y Danzas. Veámos algunos ejemplos:
Hay en estilo músical que es el Vals vienés, Polcas, Marchas etc. Lo primero que pensamos es en la familia Strauss y si hablamos del Concierto de Año Nuevo mejor. Pero a lo largo de los años que realizan el concierto no sólo se interpretan a los Strauss sinó que hay otros compositores que fueron autores de valses, polcas, quadrillas y mucho más. De la época de los Strauss eran varios, Jospeh Hellmesberger tanto el padre como el hijo que además fueron violinistas de la filarmónica de viena eran autores de valses, danzas, galops etc.
Joseph Lanner fué otro compositor de valses vieneses y suele aparecer más a menudo en los programas de estos conciertos. Y la última moda de la orquesta filarmónica de viena es interpretar obras de Hans Christian Lumbye más conocido como el Strauss de la Europa Norte que en el año 2010 (Champagne Galop) y 2012 (Galop del tren de vapor de Copenhagen) en los conciertos de año nuevo aparecen obras suyas. Otro autor es Carl Michael Ziehrer con un vals suyo muy conocido llamado Gente de Viena también aparece este año (2012)
Hay que destacar que la filarmónica de viena suele añadir compositores "fuera" del estilo vienés en sus conciertos de año nuevo como lo han hecho varios años añadiendo a Mozart (2006) interpretando la obertura de las Bodas de Figaro, Brahms (2003) con las danzas hungaras No. 5 y 6 finalmente Tchaikosvky (2012) con panorama y vals de la Bella durmiente, dejando a los principales autores de valses y polcas ya mencionados como hilo conductor del concierto.

miércoles, 1 de febrero de 2012

Conciertos de Año Nuevo

Para los que son grandes amantes de la música clásica saben de qué hablo, quizás es el concierto más esperado para todos que se retransmite por radio y por televisión.

Después de una gran noche despidiendo el año anterior y celebrando el nuevo, la mañana de cada 1 de Enero se celebra en Viena en la sala dorada de la Musikverein este tradicional concierto. Es conocido por su repertorio de la musica de la familia de los Strauss aunque también se interpreta obras de otros autores, entre ellos estan Joseph Lanner, Joseph Hellmesbeger, Otto Nicolai, Hans Christian Lumbye, etc. Pero en el año 2006 celebrando el año oficial de Mozart la filarmónica interpretó la obertura de Las bodas de Figaro como éste año en el que interpreta de Tchaikovsky. No es la primera vez que salen de los autores de valses, polcas, marchas, etc., ya por el año 2003 Hanoncourt lo hizo.
Numerosos directores de orquestas han sido los encargados de amenizar el primer dia de enero tales como Riccardo Muti, Claudio Abbado, Clemens Krauss, Carlos Kleiber, Herbert Von Karajan, Nikolaus Hanoncourt, Seigi Ozawa, Lorin Maazel, Zubin Metha, George Pretre, Daniel Baremboim, Franz Welser Most, Billy Bowosky y Mariss Jansons.

La filarmónica de Viena es una institución en viena y en Austria es también la orquesta titular de la ópera de viena, fundada en el año 1842 por el compositor y primer violinista Otto Nicolai. Es una de las mejores orquesta europeas junto con la de Berlin así como también una de las mejores del mundo.
Si tienen oportunidad de poder ver un concierto de año nuevo no es perdais a la gran cantidad de público que se llena la sala, dichos conciertos están editados tanto en formato cd como en video (DVD y en Blue-Ray).
Para finalizar este concierto tocan dos piezas obligadas para el público, uno es el vals más conocido de la música que es el Danubio Azul y acto seguido la Marcha Radeztky dónde el público también participa aplaudiendo al son de la música.

sábado, 24 de diciembre de 2011

Un sueño repetitivo.

Voy a tratar de exponer un sueño se me repite muchas veces a lo largo de este año y anteriores. Es una tontería pero quizás en mi caso seria realidad si las cosas fuesen como en mi sueño aparece. Lo expondré en primera persona como si lo hubiera vivido.


Un dia cualquiera de mi vida trancurre en mi casa y estudiando música, el teléfono móvil suena con un número privado a lo que yo ignoro quien puede ser. Respondo a la llamada y al otro lado del aparato una voz sale del auricular, es el departamento de traumatología del hospital del Vall Hebron de Barcelona. Me dicen que tienen los informes de cuando yo era pequeño y aparece que nací con una atrofia muscular en la parte superior derecha. Yo confirmo a las descripciones que son ciertas y sigo escuchando, cuando todo iba bien cuando mi cuerpo se queda parado al ver que me dicen que existe una operación con láser capaz de restaurar toda una parte del cuerpo en cuestión de dias.
Trato de creermelo y pregunto si eso es una broma, al otro lado del teléfono me dicen que no es broma y que es un láser que aumenta la velocidad de las particulas creando tejidos y huesos en dias sin efectos secundarios. El caso es que me dan dia y hora para visitar al medico que se va encargar de la operación.
Llega el dia de la visita con el traumatólogo y veo una esperanza, todo siempre con cautela. El traumatólogo me comenta en qué consiste la operación [la operación no es complicada ni tiene que serlo, primero se le amputará el brazo "malformado" o "defectuoso" y acto seguido el laser de generador de particulas hace el resto. La primera sesión son unas 3 horas y durante varios dias será una tres hora diarias hasta tener el brazo completo. lo que supondrá estar ingreaso una semana. Primero lo que se hace es obtener una muestra de adn suya a través de la sangre, después se le injecta en el laser dicha muestra para que las particulas acceleren el proceso de regeneración]
Veo que las cosas no tienen complicaciones y firmo unos papeles para realizar dicha operación. Mientras voy firmando los papeles el traumatólogo me comenta que lo que se ha inventado es un láser capaz de imitar a la reproducción asexual de los invertebrados haciendo regenerar parte de su cuerpo. Me muestra el ejemplo de las estrellas de mar que cuando se le corta uno de los brazos ésta vuelve a regenerar el miembro perdido en cuestión de dias.
Entro en quirófano un poco intranquilo. Pasado 3 horas me despierto en una habitación y con un quemor en el brazo derecho, el doctor que esta a mi lado me dice que es el láser que está regenerando los tejidos y los huesos. Todo sin verlo ya que me tapa una cortina para no impresionarme. El equipo de médicos que hay en la sala me observan y el doctor que me comenta... [la operación ha ido muy bien, te tenemos tapado el brazo para que no puedas verlo ya que te puedes quedar impresionado. El proceso ahora es que el primer dia de sesión tendré el brazo de un niño recién nacido, el segundo dia el brazo estará a lo que equivale a un chaval de 5 a 15, el tercer dia será lo que equivale de 16 hasta obtener el brazo adecuado a la edad que tenga]
Entre el cuarto y quinto dia veo por primera vez el brazo, puedo moverlo como si lo tuviese desde nacimiento. Me emociono porque voy a poder hacer cosas que antes no podía. Deseando de llegar a mi casa y poder tocar viola sin protesis ni complicaciones. Y recuperar el tiempo perdido en cuestión meses e incluso horas.
Pasan los dias y tocando la viola ahora con el brazo sano, noto un avanze en técnica y sonoridad que me hace plantear ciertas cosas para el futuro. Acceder al conservatorio e incluso al Superior con seguridad sin protésis ni nada que me pueda complicar el aprendizaje del instrumento.


Me despierto y desaparece este sueño esperanzado. Quizás en un futuro puede haber un tecnica para recuperar el brazo como aparece en mi sueño, pero ahora por el momento las cosas no son así. Existen operaciones pero requieren 2 a 3 años para recuperar toda la movilidad del miembro.
Sólo la ciencia es capaz de hacerlo, pero por ahora lo vemos en la peliculas de ciencia ficción.

lunes, 5 de diciembre de 2011

Hacer de una disfunción una función.

El otro dia echaron por la tele un reportaje que me hizo pensar, quizás tendríamos que aprovechar lo que tenemos para un desarrollo personal. Lo que vengo a referir es que dentro de las posibilidades de cada uno resaltar lo que más le vaya bien, hacer una cosa que nos pueda gustar y hacerla como profesión. Esto fué el mensaje del reportaje que quiso transmitir a la audiencia y me quedé viendolo hasta el final.
El reportaje explica las experiencias de 4 personas con distintas discapacidades y cómo afrontan el día a día. Por ejemplo, una chica tuvo un accidente de coche y perdió la pierna izquierda. Tuvo que acostumbrarse a la nueva situación, tras acabar la carrera de arquitectura descubrió en el deporte como una salida profesional. Un día se compró una bicicleta y con la ayuda de un entrenador personal se hizo un hueco en los juegos paralímpicos, llevándose varias medallas entre ellas dos de oro. Actualmente pertenece a la comisión española para los juegos paralímpicos y además aconseguido que su pasión por el deporte sea una profesión.
El caso de otra mujer, nadadora profesional. Esta chica desde muy pequeña tuvo que convivir con la silla de ruedas y buscó en el deporte como elemento para poder mostrar a todos su independencia. Y lo consigue en la natación junto a su hermano como entrenador, gracias al equipo que forman la chica se lleva varias medallas de oro. Además de ser nadadora profesional es asesora en deportes para la diputación de Valladolid.
Es impresionante ver la gran cantidad de personas que poseen una discapacidad y consiguen que en vez de ser un impedimento sea su vía laboral. Siguiendo la temática de blog creo que la música y la discapacidad tienen relación si una persona encuentra en este universo. Los artículos anteriores tratan de músicos que por su minúsvalía han podido dedicarse a la música siempre que puedan hacerlo dentro de sus posibilidades. Fijaros en varios músicos, Thomas Quasthoff, Matthias Schlubeck, Adrían Anantawan, Jack Laumer, etc que gracias a su discapacidad hicieron su disfunción una función.

miércoles, 30 de noviembre de 2011

Beethoven, un ejemplo a seguir. (adaptaciones musicales)

Hablamos de música y lo primero que nos viene a la mente es la música actual, cierto que ha evolucionado y se han creado estilos musicales lejos a la música clásica. También la tecnología de hoy en dia ha solucionado problemas que muchas personas lo tenian difícil en épocas anteriores, por ejemplo los audífonos.
Matícemos éste último invento, durante siglos muchos músicos que se iban quedándose sordos no supieron afrontarse al aislamiento sónoro y acababan en depresiones e incluso en suicidios. Si Beethoven hubiera vivido en la época actual quizás tendría más composiciones de las que tuvo, y no es poca. Pero en la época en el que le tocó vivir no había existido ni la bombilla, el teléfono, ni unos audífonos. Todo lo que tenía que hacer para escuchar aunque fuera algo mínimo era colocarse una especie de trompetilla en el oído, Beethoven utilizaba una de ellas.


El oído para un músico es lo prinipal como para un carpintero lo es la madera, pero a veces la voluntad de una persona supera a lo inimaginable. Beethoven tenía por costumbre tocar el piano con la cabeza apoyado en él para recibir las vibraciones de cada nota, lo cual tuvo que adaptarse al piano para que pudiese seguir componiendo. Con esto quiero decir que muchas veces debemos de buscar soluciones para tocar sin problemas el instrumento deseado.
Pero hoy en día el pensamiento social ha cambiado y a veces es mejor un cambio que la insistencia, aunque nos demos cuenta a la cuatrodécima vez. Y esto fué lo que me ha pasado.
Durante muchos años estudiando viola y con una prótesis de por medio, ha tenido que ser un conservatorio para que me abran los ojos o parte de ellos. Cuando empiezas música con unos profesores en un sitio sin que ellos te adviertan del futuro, crees que las cosas van bien porque confías en ello. Después de muchos años y de hacer un cambio de sitio te encuentras que otros profesores de música sin que ellos te lo digan te hacen dudar si realmente el instrumento con el que estás tocando es el adecuado. Después de consultar con el conservatorio y valorando lo que tengo fisicamente me encontré que con la viola iba ser un handicap en mi formación como profesional. Así que me decidí por buscar un instrumento en el que yo pudiera tocar sin problemas y poder formándome como profesional, sin que por ello sea un handicap a la hora de acceder al conservatorio. El instrumento que mejor se adapta a mi estatus físico era la trompeta, porque tanto en el conservatorio como profesores particulares coincidian en las opiniones y pensé que era mejor cuatro ojo ven mejor que dos.
Durante varias semenas dudé del cambio e incluso no me atrevía a hacerlo, pero las cosas para mi han sido positivas. Por una parte sin darme cuenta he avanzado mucho en teoría musical y por otra parte tocar otro instrumento me ha sido fácil.
Después de buscar por internet músicos que tuvieran alguna discapacidad y ver cómo algunos les ha pasado lo que a mí (algunos artículos tratan sobre músicos con discapacidad), muchos acaban por buscar una solución que comprende desde un cambio en un instrumento hasta buscar adapaciones para tocar el instrumeto que lleva años. A mi me ha pasado las dos cosas; con la viola me tuve que ingeniarmelas para hacerme una prótesis para el arco de la viola y después tocar un instrumento más cómodo de tocar sin "esfuerzos" físicos y éste es la trompeta.
Existe un conservatorio de EEUU dónde el profesor de trompeta tiene la misma discapacidad que yo, es decir, le falta la mano derecha y con la izquierda toca los pistones de la trompeta. El profesor se llama Jack Laumer y tiene cierta reputación entre los instrumentos de viento metal por América.

Hay que probar los cambios y si uno no las pruebas nunca sabrá lo que sucederá . Como dice el refrán si lo buscas lo encuentras, quizás a mi me ha tocado la lotería.

miércoles, 9 de noviembre de 2011

Matthias Schlubeck. Rompiendo barreras musicales

Quédense con este nombre porque es un caso que impacta a simple vista.
Nació en Wuppertal al oeste de Alemania con problemas físicos, sin antebrazos en ambos lados. De pequeño en el colegio tocaban la flauta dulce y cómo él no podia tocar estuvo varias semanas sin tocar. Fué durante una visita a un museo de música donde encontró el instrumento perfecto para su situación. La flauta de pan. Durante varios años estudia flauta de pan con profesores de flauta de travesera y la flauta dulce. Accede a la Musikschule de Wuppertal dónde es el primero en obtener el titulo superior en flauta de pan consiguiendo que éste forme parte del plan de estudios en Alemanía.

Tiene varios discos editados con música de flauta de pan con acompañamiento de una arpa y órgano. Además tiene una excelente versión del concierto de flauta y orquesta de Mozart que le permite tocar todas las notas sin ser modificadas para adaptarla al instrumento.

En la actualidad es considerado uno de los mejores intérpretes de flauta de pan del mundo, con un gran prestigio en el campo de la interpretación de música clásica para flauta de pan.
Aquí les dejo dos videos de éste intérprete.

En fin... no tengo palabras para expresar tal interpretación con o sin discapacidad, aquí lo que realmente cuenta es cómo hace música.