martes, 17 de febrero de 2015

La iconología musical

Existe una relación bastante directa entre el arte y la música, lo que para la pintura se busca el tema y motivo de sus obras en la música también hay estos conceptos. Pongo enfasis en el nombre de Iconografía Musical dado que en muchas obras musicales hay un interés por representar visualmente algunos temas musicales que se puede identificar con mucha imaginación. Que generalmente coinciden cualquier mente humana, lo que llamamos psique. Porque muchos compositores y sobre todo durante el Siglo XIX se interesaron por el tema visual, hemos de hablar que durante el S. XIX fue un época de gran esplendor en todas las disciplinas artísticas. Así que no es raro encontrar obras musicales que pueden ser extraidos como si de una obra de arte se tratase. Veamos cronológicamente como ha sido esta evolución hasta conseguir el resultado deseado por el compositor, o al menos el intento por ello:
Durante el Barroco estaba repleto de obras de arte que era herencia del Renacimiento con temática mitológica, pero habia algo en esas obras que buscaba una realidad. Pues bien, los compositores barrocos no eran tan románticos para llegar a la imaginación, ya que se dedicaban a la técnica instrumental (véase Bach con el clave o Vivaldi con el Violín). Pero Vivaldi por ejemplo se podria decir que fué el compositor que se atrevería con eso de la imaginación mediante la música, y lo hace a través de las Cuatro Estaciones. Si uno se pone a escuchar con detenimiento, nos resulta hastta con acierto la descripción de las estaciones a través de las notas musicales. El canto de los pájaros, una tormenta de verano, el tiriteo del frio del invierno e incluso caza típica en otoño. Ésta paradoja de la imaginación se revive en el Romanticismo, pero ya en el barroco se puede considerar música descriptiva. Todo aquello que mediante la música describe estados, naturaleza o actitudes humanas.
El clasicismo pierde este concepto dado que se centra en la evolución formal de la música, formas musicales. Quizás la ópera sea algo representativo, pero aqui juega un valor añadido, el texto. Así que lo de esforzar por imaginar pierde peso. 
Pero el Romanticismo es la fuente de inspiración para muchos compositores, y el primero en abrir la puerta de la llamada música descriptiva es con Beethoven y su sexta sinfonía "Pastoral". Ya el nombre sugiere a la imaginación las posibles imagenes que nuestra mente puede fabricar a través de su música. Un campo con gente alegre (1er movimiento), escena de un arroyo (2o movimiento), una fiesta pastoril (3er movimiento), la recreación de una tormenta (4o movimiento) y la calma (5o movimiento). Resulta que podría ser un poema sinfónico, pues bien, con Beethoven se abre este nuevo concepto que será música inspirada por cuadros o por textos, tanto épicos como por novelas.  Y es con Liszt el que el poema sinfónico se convierte en una nueva forma musical, y resulta que aquí ya encaja con el concepto que he dicho al principio Iconología Musical. Mussorgsky, Dvorak, Smetana, Liszt, Dukas, etc... 
Si nos vamos a la imaginación de la obra Mussorgsky "Una noche en el Monte Pelado" a través de la película de Disney "Fantasía", encaja a la perfección el motivo e incluso el tema que trata su poema sinfónico. Un demonio de la mitología eslava (Chernabog) se despierta en la noche de San Juan para revivir a los muertos de sus tumbas y realizar un aquelarre.
Smetana es quizás el más conocido entre sus obras como el "El Moldava" que describe perfectamente el transcurso del rio Moldava por Praga y desenboca en el Elba. Así como otros poemas como Tabor, Sarka personajes mitolóligcos checos. 
Con Liszt sus obras son inspiración literaria, tanto épicas, poemas e incluso relatos.
Con esto quiero decir que la música al igual que la pintura y las obras de arte en general trasciende a un concepto mental, es decir, jugar con la imaginación mientras escuchamos música como si de un juego infantil se tratáse. Así veréis que la música clásica y en especial los poemas sinfónicos no es tan aburrido como lo pintan, ups! Que ironía es la vida, la pintura y la música van conjuntamente, y nos muestra un amplio repertorio por descubrir. Quien sabe? Descubrimos cosas tan apasionantes que ni la mente humana era capaz de verla por si sola, y con la ayuda de la música y sus notas musicales vemos cosas que otros no lo ven.